Il corso prevede l’individuazione e la conoscenza dei temi e delle metodologie teorico/pratiche sulla progettazione e la costruzione di plastici. L’obiettivo è quello di dare agli studenti gli strumenti cognitivi per acquisire una padronanza dei metodi e delle tecniche di rappresentazione e la conoscenza delle metodologie progettuali ed espressive a partire dallo studio dei bozzetti e dei disegni tecnici esecutivi. Il plastico è la realizzazione tridimensionale della progettazione e ha lo scopo di presentare l’idea. Diventa uno strumento indispensabile per controllare il risultato finale.

Il corso verterà sulla conoscenza storica e sull’analisi delle forme e dei contenuti (anche simbolici) dei diversi linguaggi architettonici, attraverso l’utilizzo di un manuale di riferimento, di monografie specifiche, nonché mediante la lettura dei numerosi “manifesti” teorici prodotti nel corso del Novecento da singoli architetti e da gruppi e movimenti (più frequenti in particolare durante gli anni delle avanguardie e delle utopie degli anni Sessanta e Settanta). Le lezioni si struttureranno alternando la lettura e il commento di testi all’analisi delle opere mediante sussidi audiovisivi (diapositive e film), insistendo in particolare nel leggere l’architettura in stretto rapporto con le altre manifestazioni culturali (letteratura, filosofia, arte). L’obiettivo del corso è quello di fornire una conoscenza approfondita dei cambiamenti avvenuti nel concetto di spazio architettonico a partire dallo strappo operato, all’inizio del Novecento, dalle avanguardie architettoniche (Futurismo, Espressionismo, Costruttivismo e Nuova Oggettività) fino ad arrivare alle più recenti tendenze di questi ultimi decenni.

Partendo dallo studio di progetti conosciuti, vissuti quotidianamente, di allestimenti espositivi, stand fieristici e allestimenti di spazi all’aperto attraverso la destrutturazione dei processi creativi si vuole sviluppare una metodologia progettuale applicabile a qualsiasi processo creativo. L’acquisizione di tale comprensione e lo sviluppo conseguente di strumenti critici rispetto ai fenomeni percettivi che stanno alla base di un qualsiasi sviluppo cognitivo permettono, partendo dalla osservazione e attraverso il metodo scientifico, di arrivare fino alla conoscenza e alla produzione creativa.

Il corso si pone l’obiettivo di formare gli studenti in merito alla conoscenza e scelta dei materiali, da quelli più tradizionali quali legni, marmi, pietre etc, fino a quelli più innovativi quali resine, ricomposti. Incontri e visite con qualificati rappresentanti delle aziende di riferimento nei diversi settori interessati, presenteranno in maniera approfondita e specifica i materiali, anche ai fini di una corretta scelta e applicazione degli stessi.

Nell’antichità i giardini erano manifestazioni pratiche; nelle culture dell’antico Oriente, dell’Egitto e della Mesopotamia, il giardino è rappresentato da un’area delimitata in cui sorge una vegetazione particolarmente rigogliosa, di piante ornamentali, circondato da un ambiente esterno. E’ importante evidenziare che il giardino, e in particolar modo le piante ed i fiori, erano associate a figure femminili. Elemento simbolico molto presente nell’antichità era, infatti, l’albero come elemento di vita: e la figura femminile, in molte religioni, si identifica appunto come linfa vitale. La finalità è quella di formare un landscape design che sappia comprendere e analizzare i caratteri principali di uno spazio VERDE sia a livello pubblico sia a livello privato, in tutte le sue componenti naturali e antropiche, per mezzo di specifici strumenti di analisi e di acquisizione di tecniche progettuali.

La finalità del corso è quella di offrire le competenze per progettare in ambiente 3D studio Max e realizzare immagini “fotografiche” con il motore di rendering di V-ray che rappresenta il più diffuso plug-in per il rendering attualmente in commercio.

Il corso si propone di far conoscere le modalità attraverso le quali il concetto di “Estetica” si è articolato in discipline quali la storia dell’arte, privilegiando i suoi aspetti teoretici focalizzati attorno al problema della conoscenza delle realtà interiori ed esteriori, attraverso il rapporto tra ragione analitica e immaginario, in una condizione di continuo scambio, con entropia e differenza.

Lo studente attraverso il percorso didattico potrà sperimentare diverse tecniche di decorazione, acquisendo la capacità di poter utilizzare questi strumenti nel futuro lavoro di comunicazione del progetto.

Avendo acquisito gli strumenti di base, sarà intrapreso un percorso progettuale che seguirà le fasi dell’Ecodesign. Si approfondiranno i criteri per riconoscere le caratteristiche dei materiali innovativi e capire in quali casi è possibile impiegarli. Sarà fatto lo studio di alcuni prodotti sul mercato, la loro etnografia, il packaging, l’ottimizzazione in fase di utilizzo, le tecniche migliori per un “design for disassembling”. Sarà affrontata la comunicazione ambientale del prodotto.

L’obiettivo di questo corso è di aiutare lo studente ad accrescere le proprie abilità di comprensione e produzione della lingua per portarlo ad un livello intermedio – B1 secondo il quadro comune europeo di riferimento per le lingue (QCER) – attraverso un percorso graduale.

Il corso mira a far acquisire la capacità di lettura delle opere d’arte, per riconoscere i vari stili e le loro differenze estetiche e tecniche e comprendere i legami tra le differenti tecnologie, e le influenze dei sistemi politici e socio-economici nello sviluppo delle espressioni culturali e artistiche, partendo dall’analisi delle tematiche principali delle Neo-avanguardie fino ai concetti ed i protagonisti delle ultime tendenze nell’arte contemporanea dall’Informale al Neo-oggettuale.

Il corso ha l’obiettivo di trasmettere strumenti e metodi atti alla gestione dell’iter progettuale che conduce alla realizzazione di un prodotto industriale. Una progettazione consapevole passa attraverso l’interazione di aspetti funzionali, formali, semantici, e la conoscenza del contesto di riferimento, cioè della complessità delle relazioni sociali e culturali, delle dinamiche economiche e di consumo, dello sviluppo tecnologico. La definizione delle competenze multidisciplinari operanti nel “sistema design”, la conoscenza di parametri e vincoli relativi ai diversi ambiti di intervento, l’acquisizione di competenze relative a materiali e tecnologie, sono la base necessaria per l’elaborazione di una metodologia progettuale interdisciplinare ed integrata.

Conoscenza e approfondimento di comandi e tecniche per la visualizzazione e la verifica spaziale di ogni idea progettuale e la produzione degli elaborati tridimensionali di base direttamente dal modello. La possibilità di applicazione della tecnica di modellazione spazia dalla meccanica, al design, al disegno architettonico.

Il Corso evidenzia tanto sul piano teorico, quanto su quello pratico, l’importanza del linguaggio fotografico come strumento di comunicazione, di espressione e di ricerca. Fornisce gli insegnamenti necessari ai fini di sviluppare e comprendere l’importanza della composizione, conoscere le tecniche di ripresa in interni e esterni, il trattamento del materiale sensibile sia in analogico che digitale, la tecnologia della macchina fotografica, la scelta dell’attrezzatura, l’esposizione e la misurazione della luce, il linguaggio delle ottiche, la fotografia del paesaggio e la fotografia di studio professionale, sviluppando una conoscenza specifica del linguaggio fotografico.

Si parlerà di rigenerazione urbana e architettonica possibile attraverso i principi della sostenibilità ambientale applicati al design. Si progetterà un prodotto originale che seguirà tutti i criteri dell’Ecodesign: lo studente potrà affrontare nella sua interezza il processo che porta alla qualità ecologica. Si otterranno gli strumenti per eseguire valutazioni ambientali con relativi grafici del settore.

Gli studenti potranno svolgere un tirocinio presso un’azienda o uno studio professionale allo scopo di seguire lo sviluppo di un progetto dalla sua ideazione alla sua realizzazione, collaborando con professionisti del settore e mettendo in pratica gli strumenti acquisiti.

Ogni studente dovrà svolgere un lavoro personale di ricerca, attraverso un elaborato scritto o un progetto, da discutere in sede di laurea.